CAMINANDO-22

No importa que no veas el camino completo. Solo da tu primer paso y el resto del camino irá apareciendo a medida que camines.

PINTORES Y SUS PINTURAS

El pintor neoclásico Jacques Louis David (1748-1825), pintor de cámara de Napoleón, solía pintar figuras de la mitología y la historia de la antigua Grecia y la antigua Roma, caracterizados por su fuerte musculatura, siempre desnudas y tocadas con unos cascos, parecidos a los de los bomberos.

Viendo Edouard Manet (1832-1883) que sus cuadros eran rechazados por todos los salones y galerías de exposiciones, no tuvo reparos en sufragarse él mismo un pabellón particular donde exponer sus cuadros en la Feria Universal de París de 1867. En este salón, que fue llamado Salón de los Rechazados, albergó, además de a cincuenta de sus obras, a las de muchos de sus amigos que empezaban a revolucionar la pintura moderna.

El cuadro Guernica de Pablo Picasso sufrió una agresión en marzo de 1974, cuando un exaltado escribió con pintura roja la frase “Mueran todas las mentiras” sobre el lienzo. Se pudo restaurar sin que quedaran huellas visibles.

En su obra La Madona de San Sixto (1516), el pintor italiano Rafael Sanzio (1483-1520) pintó seis dedos en la mano derecha del modelo, el Papa Sixto IV, el motivo era que la tradición asociaba esta anomalía anatómica a la presencia en el personaje de un sexto sentido. Por la misma razón, el mismo Rafael pintó también seis dedos en el pie izquierdo del San José de otra de sus obras, Los desposorios de la Virgen (1504).

En 1601, el pintor Michelangelo Merisi o Amerighi, llamado El Caravaggio, recibió el encargo de pintar un cuadro sobre la muerte de la Virgen. Para añadir realismo a la obra, el pintor recurrió a utilizar de modelo el cadáver de una mujer ahogada en el río Tíber. Al conocer este hecho, los clientes, escandalizados, rechazaron la obra.

Hasta 1883, Paul Gauguin (1848-1903), antes de ser una celebridad fue agente de bolsa, estaba casado con una danesa llamada Mette y era padre de cinco hijos, llevando una vida convencional. A los 35 años comunicó a su esposa que abandonaba su empleo para convertirse en pintor. A partir de entonces, él y su familia vivieron en la más absoluta miseria, hasta que Paul abandonó a su familia y huyo a los Mares del Sur, en busca del paraíso soñado. Después de pasar unos años en Tahití y Martinica, Gauguin volvió a Europa, frecuentando el ambiente bohemio de París y después viviendo y peleándose con Vicent van Gogh. Finalmente, desengañado de Europa y de la vida civilizada, regresó a su paraíso primitivo de las islas Marquesas, donde moriría años después.

MADAME D'AULNOY OPINA SOBRE LOS CRIADOS EN ESPAÑA

Marie-Catherine le Jumelle de Barneville, baronesa d’Aulnoy (1651-1705) fue una escritora francesa, es conocida por sus cuentos de hadas y por sus relatos de su viaje a España, que fue escrito en el año 1679. Sobre los criados dice:

“No es sorprendente el crecido número de subalternos, porque lo determinan dos razones: la primera, remunerarlos para alimento y salario con sólo dos reales y medio al día, equivalentes en total a siete sueldos y medio franceses, mientras los extranjeros les han de pagar a cuatro. A los gentilhombres se les abonan no más de quince escudos al mes, obligándolos a vestir de terciopelo en invierno y de tafetán en verano, con lo cual se han de alimentar los infelices de ajos, guisantes y comistrajos por ese estilo, echando fama los pajes de ser más ladrones que urracas, aunque verdaderamente no les van en zaga lo de otros oficios. Los españoles, en general, asombran tanto por su sobriedad cuando han de pagar la comida como por su glotonería cuando se nutren a costa ajena.

Abundan en las esquinas de calles y plazas las cocinas públicas que consisten en grandes calderos, montados sobre trébedes calefactoras. No se encuentran allí sino alimentos tales como habas, ajos, cebollas y un poco de caldo de cocido en el que se empapa el pan. Acuden a comprarlo criados de todas las categorías, incluso gentilhombres y azafatas, porque lo normal es que en cada casa se aderece comida únicamente para los años y sus hijos. En el beber son todos muy morigerados; las mujeres no prueban el vino; a los hombres les casta cuartillo diario y la mayor ofensa que se puede inferir a un español es llamarle borracho.

La segunda causa del exceso de servidumbre consiste en heredar el hijo los criados del padre, aunque pasen de ciento y tenga él otros tantos. Si la fallecida es la madre, entran las criadas al servicio de la hija o de la nuera, y esta norma se aplica de generación en generación, porque a los nacidos en la casa no se los despide nunca. Se reduce la obligación de casi todos ellos a comparecer de cuando en cuando para acreditar que existen y prestar entonces algún minúsculo servicio.

En mi reciente visita a la duquesa de Osuna me llamó la atención el gran número de doncellas y dueñas que vi en los salones al pasar. Le pregunté por curiosidad cuántas criadas tenía y me contestó que solamente trescientas, por haberse reducido a ese número el poco anterior de quinientas.

La pragmática prohíbe sacar más de dos lacayos, sin otras excepciones que los embajadores y extranjeros de paso. Hay pues, quien sostiene cuatrocientas o quinientas personas, de las cuales solo tres le pueden acompañar cada vez. La tercera es un caballerizo, obligado a caminar junto a las bestias para impedir que los tiros largos se enreden en sus patas. Por lo común son todos ellos hombres maduros de hasta cincuenta años, mal encarados, macilentos y sucios. Gentiles hombres y pajes van en la carroza de escolta, vestidos siempre de negro; los últimos no llevan espada, sino un puñalete oculto”.

MODAS

Según alguna teoría, las mujeres se abrochan las ropas de izquierda a derecha porque las señoras de buena posición eran vestidas por sus criadas y alguien se dio cuenta de que para éstas sería mucho más sencillo vestirlas si los botones estaban colocados al revés de como estaban.

Mary Quant presentó el Londres la primera minifalda en un desfile de moda, era el 10 de julio de 1964.

Esteban Demarelli tenía un negocio que funciona muy bien: impartía cursillos intensivos que duraban seis horas y costaban nueve francos la hora, en los que enseñaba a anudarse la corbata.

El emperador romano Lucio Domicio Aureliano (214-275) impuso entre sus súbditos la costumbre de utilizar un pañuelo de grandes dimensiones (oraria) para mostrar desagrado o agrado en los acontecimientos públicos. La utilización del pañuelo de bolsillo surgió en Roma un tiempo después. Hasta el siglo XVIII el tamaño y la forma del pañuelo de bolsillo variaba. María Antonieta, esposa del rey Luis XVI impuso la costumbre del pañuelo de bolsillo cuadrado.

John Etherington, propietario de una mercería, dio a conocer el sombrero de copa en el año 1797, al salir a la calle con el primer sombrero masculino de copa.

El tanga original era el calzón que usaban los hombres de la tribu quimbundu de Angola.

La cremallera fue inventada en 1837 por Whitcomb L. Judson, que la presentó en la Exposición de Chicago en el año 1893. La primera cremallera práctica fue inventada en Estados Unidos por Gideon Sundback en 1913.

Charles Worth, modisto francés de origen inglés, fue el primero en introducir la costumbre de utilizar maniquíes de carne y hueso para presentar sus modelos en 1846.

La primera falda pantalón salió a las calles de Nueva York en el año 1851, Mrs. Bloomer fue la atrevida chica que lo hizo.

HARRIET TUBMAN Y EL FERROCARRIL SUBTERRÁNEO

Harriet Tubman nacida como Araminta Ross, nació en una plantación en Bucktown, Maryland, en una familia de esclavos. Fue cocinera y enfermera, más tarde, espía. y la primera mujer que dirigió un batallón armado, durante el asalto a Combahee River y liberó a más de setecientos esclavos. Además, luchó por el sufragio femenino.

Realizó trece misiones de rescate a través del “ferrocarril subterráneo”, un sistema organizado y secreto de casas, túneles y carreteras que habías establecido los abolicionistas con el fin de guiar a los esclavos hacia la libertad. El nombre venía porque sus miembros utilizaban términos ferroviarios de modo metafórico para referirse a sus actividades.

La red estaba formada tanto por afroamericanos que habían sido esclavos como por activistas blancos simpatizantes del movimiento abolicionista. Harriet tenía el sobrenombre de Moisés negro. Cuentan que nunca perdió a un pasajero. Otros activistas establecían estaciones del ferrocarril (lugares, casi siempre casas particulares) a donde los fugitivos llegaban y podían esconderse, comer, descansar, recibir asistencia médica, etc. Los esclavos eran los “pasajeros”. Las rutas de escape se llamaban “carriles”. La jefatura era la “Estación Central”, y los estados del norte era el “destino”.

Mientras Harriet vivió se prohibió, al menos de manera oficial, la esclavitud. Harriet murió en una residencia para ancianos afroamericanos fundada en su honor, el mundo se estaba preparando para la Primer Guerra Mundial.